mujer, actriz, artista plástica

EL 5 DE SEPTIEMBRE SE VIENE "MESTIZA"!!

25 . 08 . 2008MESTIZA

FOTOS/PINTURAS/TEATRO/MÚSICA

“Padre, píntame el mundo en mi cuerpo”
(Poema sioux)

"Mestiza" se inagura en Santiago del Estero el 5 de septiembre , en Casa Castro (Belgrano 555) a las 21, 30 hs. Y con mucha alegría y el orgullo, el 28 de octubre en el Salón Azul del Senado de la Nación en Capital Federal. Este es un proyecto muy querido que tenía ganas de realizar hace mucho.

Fotos gigantes de santiagueños con los rostros pintados con guardas indígenas. Estas fueron tomadas por Clara Ripoll. Encontré en ella la sensibilidad, la preocupación por reflejar y valorizar la cultura originaria y rescatar los valores ancestrales que eran imprescindibles para realizar este proyecto. Y como para mí, el Arte es una unidad que se manifiesta de diferentes maneras, incluí otras disclinas que surgen y acompañan el germen de esta iniciativa: el maquillaje artístico que vengo realizando hace un tiempo.

¿QUÉ ES MESTIZA?

Mestiza es una exposición de fotografías de rostros pintados con diseños basados en las guardas indígenas usadas en la cerámica de la cultura chaco-santiagueña. Estas fotografías, resultantes de una exhaustiva búsqueda e investigación, fueron tomadas en paisajes típicos de Santiago del Estero y los retratos fueron hechos a personas que aún conservan rasgos indígenas.

Mestiza es un evento artístico multidisciplinario donde se toma la cultura precolombina como disparador y fundamento para la creación, fusionando lo antiguo, lo originario con lo actual de la tecnología y los recursos modernos para difundir, rescatar y valorizar el arte regional.


Mestiza es

-Una colección de 12 gigantografías de aproximadamente 1 m x 1, 50 m

-Postales que se entregan gratuitamente al público asistente a la muestra. Estas por un lado tienen la reproducción de una de las fotografías y del otro el equipo técnico y los auspiciantes.

-Una performance teatral con luz negra que incluye música en vivo y textos poéticos


“La mejor pintura de América Latina es la que aun se hace a niveles inconscientes,
el juego, la fiesta, el experimento que nos da una real visión de lo que somos y nos abre a lo que podemos,

será la mejor pintura de América Latina la que pintamos con verdes y rojos y azules sobre nuestros rostros,

para reconocernos en la creación incesante de la tribu.”
Roberto Bolaño


Nos proponemos crear

Nos proponemos difundir

Nos proponemos rescatar

Nos proponemos sembrar

Nos proponemos valorar


EQUIPO TÉCNICO

IDEA Y PRODUCCIÒN GENERAL: Lucrecia Carrillo

FOTOGRAFÍAS: Clara Ripoll

MAQUILLAJE ARTISTICO: Lucrecia Carrillo

PUESTA EN ESCENA: Lucrecia Carrillo y Sergio Chazarreta

MUSICA EN VIVO: Pablo Carabajal y Javiera Bravo

PROYECCIONES: Clara Ripoll

Circo!!

01 . 08 . 2008Familias enteras de santiagueños y turistas de todo el país vivieron en la Plaza Libertad, el corazón del centro capitalino, el cumpleaños de la Madre de Ciudades, un acontecimiento que cada vez se afianza con más fuerza en el calendario cultural del país y despierta el interés de todos los amantes de las tradiciones populares.

Con miles de presentes para homenajear a la ciudad en la plaza Libertad, se vivieron momentos únicos en donde la emoción brotó a flor de piel. La entonación del Himno Nacional Argentino y de “Añoranzas”, el himno santiagueño por excelencia, mostraron al país cómo se vive la santiagueñidad en la cuna del folclore.

Como sucede todos los años, un impecable show de fuegos artificiales, desde la Catedral Basílica, y luego de ello el teatro se hizo presente con un espectáculo que emocionó y divirtió a grandes y chicos. Allí estuve feliz de compartir el escenario con mi hija y mis compañeros, mis hermanos teatrales, que entregamos todo esa noche para demostrar una vez más que unicamente juntos podemos hacer crecer el Teatro santiagueño. Un abrazo con el alma también al público que nos acompañó.
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Intervención Teatral Urbana

29 . 07 . 2008La intervención teatral urbana es tradicional ya en Santiago todos los 24 de julio festejando el aniversario de la ciudad. Más de 500 actores salimos a la calle a interactuar entre la gente. Es una experiencia maravillosa que cada vez es más esperada por los santiagueños y los turistas. Estuve participando como cada año siendo inmensamente feliz de encontrarme con la gente, con el público en una verdadera fiesta teatral. Están todos invitados el 24 de Julio de cada año!!
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Entrevista en "El Liberal" de Santiago

03 . 07 . 2008Entrevista en el diario El Liberal de Santiago, 03/07/2008

“Lo que hago son diseños basados en la iconografía chaco santiagueña. La intención es rescatar el folclore.”

Lucrecia Nuria Carrillo es una artista multifacética. Con 27 años de edad, es actriz, artista plástica, profesora de Bellas Artes y especialista en maquillaje artístico. Y es en esta última faceta en la que hizo hincapié para desarrollar su carrera.
“Lo que hago son diseños basados en la iconografía chaco santiagueña. La intención es rescatar el valor artístico de nuestra cultura y el folclore, no sólo a nivel musical si no también plástico y teatral”, especificó la joven artista santiagueña.

El 2008 es prometedor para esta mujer que, según nos dijo, encontró en el maquillaje artístico “un camino por donde ir. Entiendo que el arte sino comunica no es arte. Y es esto lo que estoy logrando al mixturar lo teatral con la plástica”.
“Antes, solamente con la plástica, sentía que no comunicaba nada. A partir de entonces comencé con una incansable búsqueda para encontrar las razones de peso que me permitan comunicar y comunicarme. Lo encontré al mezclar teatro y pintura”, enfatizó.

Carrillo participó en el maquillaje de todos los protagonistas de uno de los videos realizados por el Dúo Coplanacu. El año pasado tuvo la responsabilidad de realizar el maquillaje a Marcelo Mitre y también a Carlos “Peteco” Carabajal. Saúl “Cuti” Carabajal lució uno de sus diseños durante su presentación en el Festival Nacional de Folclore Cosquín 2008, además de ser parte ya de la estética de la peña “La fisura Contracultural”, de Jorge Luis y Pablo Carabajal.

“Lo que más satisfacción me da es la aceptación masiva del público. Estoy orgullosa de saber que de a poco se va ampliando y valorando el acervo cultural y sentirme parte de esta resurrección cultural”, remarcó a PURA VIDA.

En estos momentos, acompañada por la fotógrafa porteña Clara Ripoll, busca resignificar la santiagueñidad a través de paisajes y rostros. Intenta con este proyecto profundizar el concepto del origen y el lugar del santiagueño.

Desde lo teatral, hace poco estrenó en Córdoba el unipersonal humorístico “Puedo entender tu aullido”. Esta actividad se enmarca en la beca de perfeccionamiento que ella recibió de manos de las autoridades del Instituto Nacional de Teatro.
Lucrecia también está orgullosa por ser la única en el país a quien le dieron dos veces una beca”. Fue en el 2006 y 2007. Esto se consigue conforme a los informes que reciben del trabajo que uno realiza. Las obtuve con 10 de calificación.

La ex protagonista de “Hospital de Aparecidos” y “Muñequitas” debutará próximamente como directora teatral. Lo hará con una obra de su autoría, “Cambio de tiempo”. La protagonista será Nuria Lares Carrillo, su hija de 7 años de edad.

Ver la nota en El Liberal

¡Estreno!

11 . 06 . 2008El viernes 6 de Junio estreno en Córdoba un unipersonal, versión libre sobre un texto de Silvana Pietronave "Había algo en el aire...Fernando" dirigido por Elena Cerrada y asistencia de dirección de Gastón Mori.

Será en el Spacio Cirulaxia, Pasaje Agustín Perez 12 a las 23 hs. Por ahora es una muestra para invitados. Más adelante, para público en general haré un ciclo de funciones en la misma sala.

Este trabajo es el fruto de tres años de trabajo junto a Elena Cerrada, directora del grupo Cirulaxia (próximo a cumplir 20 años ininterrumpidos de trabajo y de prestigio internacional).

A Elena la conocí cuando fuí a representar a Santiago del Estero en la Fiesta Nacional del Teatro 2005 en Río Negro, donde ella dictaba un seminario de entrenamiento actoral. Su técnica me deslumbró. Quedamos en contacto por mail y surgió la idea de trabajar juntas. Concursamos y el Instituto Nacional del Teatro me seleccionó para una de las dos Becas de Perfeccionamiento Actoral que se otorgan por provincia y gracias a la cual trabajamos durante todo el año finalizando con un espectáculo: "Y el pescado sin vender...".Esto recibió la calificación de Excelente por parte del Jurado Nacional de dicho organismo y elegida como una de las dos mejores becas del país, por lo cual se nos concedió la extensión de dicha beca.

Este espectáculo es el resultado de esos años de estudio, de prácticas y de crecimiento humano y actoral . Ante todo Elena me enseñó a que el actor es inseparable de su persona, que la evolución como actor está ligada al autoconocimiento. Enfrentar los propios miedos, conocer las virtudes y los defectos particulares de uno mismo son la base del actor. La conciencia del cuerpo como depósito y disparador de emociones.

Esta obra cuenta sobre una mujer vulnerable y desesperada que toma la venganza como única manera de exorcizar el dolor de una historia de amor fallida. La clave es el humor. Pero dicen que no hay nada más serio que el humor... y particularmente siento que el Teatro viene a cumplir los deseos más graves, mas ocultos.

El personaje realiza lo que todos, en lo más íntimo, alguna vez hemos sentido ganas de hacer. Llora, ama, se rie, sueña, es cruel, dulce, vulnerable, patética, adorable...todo en máxima potencia...

Mi deseo más profundo es poder comunicarme con el público, es poder sentir que en algún punto el espectador se siente identicado con este personaje. Que haya verdad sobre el escenario, verdad teatral, esa instancia que yo llamo "verdad paralela", porque el Teatro no es mentira, si no, no es Teatro. El Teatro es esa Otra Verdad que vive dentro de uno mismo.

Nueva Obra

11 . 06 . 2008"Dos amigas que comparten un secreto a sus amores. Dos hombres que comparten a sus amantes. Una hija que, en su desparpajo adolescente viene a sacudir los cimientos de ese grupo.

Las relaciones entre los personajes son el nudo que el espectador va desatando, cerrando el círculo que el autor propone (sombra de una sombra)..."
(www.culturalarioja.com.ar/teatro2007/noticia.asp?id=20)

Con la dramaturgia y dirección de Sacha Barrera Oro y las actuaciones de Luis Lobo, Caly Coronel, Roxana Fariña, Miryam Berra y la mia, estamos en proceso de ensayo de "Elba y el asesino de Elba", esta pieza representó a Mendoza en la Fiesta Nacional del Teatro en La Rioja 2007 y fué muy bien recibida por la crítica y el público.

Es un desafío inquietante hacerla en Santiago del Estero, partiendo del uso de un espacio no convencional (será montada en el living de una casa real) pasando por las actuaciones y la puesta en escena. Estamos todos invitados a tomar el té...

CAMBIO DE TIEMPO Cuadro 3: Ellas hablan por las otras

30 . 04 . 2008Nuria: Mi gato, cara de gato

Ella: Mi persona, ¿cara de qué?

Nuria: Mi persona cara de persona debería tener

Ella: No sé adonde me está llevando esto

Nuria: Sólo quiero seguir jugando…

Ella: Mi gato, cara de perro. Mi gato, mi gato.

Nuria: Mi gato cara de gato. Mi gato cara de gato.

Ella: Yo te mostraré la película que me gusta

Nuria: Yo te cantaré mi canción de cuna

Ella: Yo guardaré tus medias una dentro de otra

Nuria: Yo abrigaré mis manos en tus bolsillos

Ella: Yo limpiaré el chocolate de tus labios

Nuria: Yo te mostraré mi cara de gato, mi persona

Ella: Aunque a veces no sé porque me enojo

Nuria: Aunque a veces no sepa porque te enojas

Ella: Y no sepa como solucionarlo

Nuria: Yo haré tu café

Ella: No siempre

Nuria: Pero haré tu café

Ella: Y a veces me pondré triste cuando te vayas y no hayas hecho mi café

Nuria: El amor no es novalgina, para nada

Ella: En todo caso es la fiebre

Nuria: Siempre va a amanecer

Ella: Aunque no quiera despertarme

Nuria: Siempre habrá un después

Ella: Una taza sucia, una cama destendida, la resaca

Nuria: ¡Miralo! ¡Es el amor que no creías que vendría! ¡Miralo!

Ella: Porque siempre sucede y tienes que preparar mas para este momento

Nuria: Ya dejó de llover.

Ella: Hagamos un trato: no hagamos tratos. O tratemos, por lo menos…

Nuria: Nadie puede salvarnos

Ella: Salvarme

Nuria: Salvarte

Ella y Nuria: (al unísono) Hay veces que necesito ser perdonada

LUCRECIA CARRILLO/2008

Piedra y Camino- La búsqueda del texto dramático

24 . 04 . 2008“El arte es importante, pues evoca las estaciones del alma o algún acontecimiento especial o trágico del viaje del alma. El arte no es sólo para una misma, no es un jalón de la propia comprensión. Es también un mapa para las generaciones venideras”
Clarissa Pinkola Estés – “Mujeres que corren con los lobos”


La elección de un texto dramático estuvo signada por la necesidad de probar otra manera de encarar el proceso de creación, de enfrentar lo aprendido en la primera etapa, de “colocar” la experiencia en otro molde, de someterla a prueba, de confrontar el cuerpo a la palabra, la idea a la estructura. Esta instancia implicó también la elección de estéticas, involucrarse en una búsqueda de estilos, de formas y maneras de construir para destruirlas y tratar de encontrar la propia manera. Comunicar. En esta Babel hiperinformada pero poco comunicada elegir el idioma que quiero hablar, los códigos que quiero usar. Y definir qué quiero comunicar, a quién y el por qué esta necesidad. Al final descubrirme molécula y entender que hablando de mí hablo del mundo.

Partiendo de lo más cercano, de lo que se está más seguro: de lo que “NO se quiere” hasta llegar a vislumbrar el verdadero deseo. Convertir la angustia de “no saber” en una etapa de investigación, de descubrimiento. Llegar al lugar indicado a través de pistas, de postas que fueron dejando experiencias anteriores, propias y ajenas, de teatro visto, leído y vivido. Una vez que se van descartando opciones empieza a aparecer la forma. Esculpir la piedra informe del deseo para hacerlo desaparecer y dejar emerger la forma, la Obra.


Descubriendo el personaje

Abordar el texto elegido nos enfrenta a un mundo desconocido, a un universo nuevo con sus propias leyes y ritmos, y al habitante de este mundo extraño: el personaje. Desentrañarlo, conocerlo, palparlo como ciega para adivinar su forma desde los bordes que delimita el texto. Intuyo quién es por pistas, por datos externos, por lo que hace, dice o deja de hacer. Yo lo completo, lo restauro y nace nuevo, mutado. Revoltijo de la idea primaria del autor y mi percepción, mis ganas y mis circunstancias

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